מה לטראמפ ולמקדש האלה ניקה מאתונה?

כל העולם עקב בנשימה עצורה אחר הבחירות האחרונות בארה"ב, בחירות שלא רק יקבעו את פניה של ארה"ב בארבע השנים הקרובות, אלא, כאפקט הפרפר, ישפיעו גם על העולם כולו. בחירות אלו מחזירות אותי לשורשיה של הדמוקרטיה המערבית – באתונה העתיקה. אף על פי שהדמוקרטיה האתונאית שונה, בזכויות ההצבעה, מוסדות השלטון וזכויות מיעוטים, מזו המודרנית, עדיין תרומתה לצורת השלטון המודרנית היא גדולה לעין שיעור.

אחד המבנים שייצג את הדמוקרטיה היוונית, הוא, כמובן, האקרופוליס באתונה, אבל פוסט זה יעסוק במבנה לא פחות חשוב, המנציח לא רק את אתונה הדמוקרטית, אלא גם את כוחה של אתונה כדמוקרטיה צבאית, אזרחית ואינטלקטואלית. מבנה זה הוא המקדש לאתנה ניקה שבאקרופוליס - אמנם מבנה קטן אבל חשיבותו לא נופלת מזו של הפרתנון הידוע.

משקופי (הפריזים) המקדש המקדש מספרים סיפורים אפיים על קרבות וניצחונות. הפריז הדרומי מתאר את הניצחון היווני על הפרסים, בעוד המערבי מציג את האתונאים נלחמים ביוונים אחרים (אולי תזכורת לתקופת מלחמת הפלופונסוס הראשונה). תיאורי הניצחונות מלווים בדמויות האלים הן על מנת לא לחטוא בחטא הגאווה (ההיבריס) והן כציון של האלים המגנים על אתונה הדמוקרטית. על מנת לשמר את תפיסת הניצחון של העיר הדמוקרטית, שיחזרו האתונאים שיחזרו את דמותה של ניקה (Nike), אלת הניצחון, ללא הכנפיים המייצגות אותה, כהבטחה שניצחון לעולם לא יעזוב את עירם.

תמונות מתוך x.com/ClassicalAegis

. 

תבליט דמותה של ניקה חסרת הכנפיים

לתפוס את הרגע – תערוכת הציור האימפרסיוניסטי

מוזיאון תל אביב לאמנות מציג תערוכה מרהיבה שהיא הרבה יותר מסתם מפגן של צבע ואור - היא מפתח להבנת התפתחות האמנות המודרנית כולה. בתערוכה "לתפוס את הרגע" מוצגות יצירות מופת מאת גדולי האימפרסיוניסטים הצרפתיים ובני דורם מארצות אחרות. רבות מהיצירות, אף שהן חלק מאוסף המוזיאון, מוצגות לראשונה לקהל הרחב.

מה שהופך את התערוכה למיוחדת ומרגשת היא ההזדמנות לראות הן את עבודת הצבע המופלאה של הציירים האימפרסיוניסטים, והן את שורשי האמנות המודרנית המתגלים לנגד עינינו. ביצירות רבות ניתן לזהות את הניצנים של סגנונות שהתפתחו במאה ה-20, מסזאן וגוגן הטרום קוביסטים, עבודת הצבע של אנסור שסללה את הדרך למשטחי הצבע של רותקו, ועד ליצירות שהעין החדה תוכל לראות בהן את הזרעים מהם צמחו הופר, הוקני ורבים אחרים.

לצפות בתערוכה האימפרסיוניסטית הזו משמעותה להבין את התפתחות האמנות במאה ה-20. זוהי הזדמנות נדירה לחוות את הרגע בו האמנות המודרנית נולדה, ולהבין כיצד השפיעה על כל מה שבא אחריה.

אל תחמיצו את ההזדמנות לראות תערוכה מאלפת זו במוזיאון תל אביב לאמנות. זו לא רק חוויה ויזואלית מרהיבה, אלא גם שיעור מרתק בהיסטוריה של האמנות!"

צילום: על ידי המחברת

מלך "אנשי הסוכר"

"אנשי הסוכר" הוא כינוי לז'אנר אמנותי סיני יוצא דופן הקיים כבר למעלה מ־600 שנים – יצירת עבודות פיסוליות, תלת מימדיות, בסוכר נוזלי חם. יצירות הסוכר, שלרוב נרכשות בשל מאפייניהן האסתטיים ולא לשם אכילה (בשל חלק מחומרי הצביעה הרעילים) מתאפיינות ביצירת מודלים של חיות, כגון דרקונים, ציפורים, תרנגולים וכדומה, בגוונים חומים־זהובים של הסוכר עצמו, וצביעה בפיגמנטים ירוקים וצהובים.

בתוך האמנות הפופולרית המסורתית של פסלי הסוכר, האמן Zhou Yi, מפליא ביצירת עבודת פיסוליות של דמויות תלת ממדיות, מדויקות אנטומית, וצבועות בדיוק רב בפרטי הגוף, הפנים והבדים. עבודותיו המופלאות זיכו אותו בתואר "מלך אנשי הסוכר".

תמונות מתוך news.cgtn.com